評語：【2017.10.21 烏鎮大劇院】太贊！看到結尾棕熊出來那里感動和熱淚難抑，如此豐滿的舞臺語匯，如此大氣磅礴又細膩浪漫的舞臺美學。另外，導演對女性的尊重和歌頌，作為女性看到這樣的戲心里那種撞擊和感動別提有多強烈了，女主最后自己拿過教鞭，簡直與女性癮者最后那一槍有異曲同工。這是一個女性戲，奧涅金作為敘述者同時也真正成為了舞臺上的“多余人”，我覺得導演應該非常崇敬精神的力量，是一個精神世界豐富而強大的人，所以這部戲所塑造的真正的英雄是塔吉亞娜。這也是我心中最好的女性，有從泥土里帶出來的純真和堅毅，也有高貴的不容褻瀆的自尊和靈魂。另外，棕熊這一意象哪里僅僅只是象征俄羅斯呀，它更是對少女和玩具熊這一對傳統聯想的擊潰，女性的愛和勇氣是充滿力量的，如野獸一般，令人敬畏，而不應如一只玩具熊般被玩弄。另外舞臺上黑衣撫琴的那個小瘋女人，是對另外一種邊緣女性的投射，導演心思真的非常細膩溫柔了。瓦赫坦戈夫劇院的演員真棒！女主角奧爾加太美了，有一種精神和心性的“智”與“靈”的美，太可愛，愛上她啦。

評語：【2014年 10月13日 張版2000年演出錄像DVD】那些年輕的演員們雖然表演稚嫩，但說著臺詞時的眼光閃動，神情堅毅，讓人感動、熱血澎湃。看的是張版2000年的DVD版，諷刺解構勞資關系、鞭笞壓迫與奴役、質問毫無自覺性的群眾、堅毅的歌頌革命精神，這些都令人噴薄出覺醒的熱血。但個人覺得這一版可能比之前蘇版初演的那個要和緩了很多，音樂也是彌散著一種委婉的浪漫主義色彩，覺得音樂太綿軟散漫，反而與整個戲的調子不搭。可惜沒看過蘇版，只零零碎碎看過些劇本片段，覺得蘇版臺詞銳利極了，很想看完整的表演或者劇本。

評語：【影像版】令人震撼的舞美設計——反射觀眾席的鏡像，高聳巍然的臺階、懾人的巨大佛像！是蜷爺大手筆的華麗風格。唐澤太適合演寇流蘭了，那雙充滿戾氣的眼睛，傲慢輕蔑的笑容，被秒成粉。

評語：【影像版】本身臺詞就寫的特別好，相對其他莎劇來說要更好排一些。之前看過大導的那版，對于讓精英們吼搖滾的做法非常無語，這版排的十分簡潔但氣勢上一點不差，演員們也都很厲害。我喜歡這戲，但一直理解不深，總覺得這戲和《裘里斯凱撒》是很對立的兩個戲，一直糾結不明白。演員都不錯，但是抖森太嫩了根本不適合寇流蘭，人很美但是太奶氣了，整個成了一種傲嬌的壞脾氣作祟的感覺，不是豪氣傲慢的大將軍。

評語：【2014.6.25 東宮影劇院】喜歡草臺班，他們的戲赤裸裸的提出問題，讓人不得不在劇場中就去思考，把觀眾從毫無自覺性的麻痹狀態中戳醒。世界工廠比之前的小社會更加成熟，加入了即興喜劇的部分：假面、紙人、夸張的表演和令人毛骨悚然的笑聲令觀眾更能深刻感受到刺痛，也更加簡單明了的表現出資本的虛偽。真的推薦大家多去看他們的戲，坐在劇場里不是沉醉于劇作家設下的圈套，而是保持清醒的去面對問題，能動的思考如何解決問題的戲劇。

評語：舞美是相當不錯的，空間設計幽閉但并不割裂，對極端情境的營造和氣氛渲染做得也很好。查明哲這個戲排的還不錯，但盡管有韓童生之類的演員，表演卻并不好，拿捏著，放不下出不來的感覺。戲中不斷扣問“對與錯、自我的選擇和別人的選擇”，這讓觀眾不斷思考，不斷轉換立場，能動性被大大調動起來了。

評語：【影像版】編導演都真心牛，大一第一次看的時候真的感覺非常震撼。什么時候看都還覺得很牛。從某種意義上來說我覺得他很像推銷員之死。狗兒爺對地的癡迷放到現在來看越發悲愴。

評語：【蜷川幸雄導演2001版】蜷爺又用了鏡像，恐怖血腥的氛圍營造的非常濃厚，開場很有氣勢，整個也是一種濃墨重彩的感覺，還不錯。但是唐澤壽明沒有想象中那么出色，前面一般，后面暴戾、神經質表現的還可以，可能我期待太高了，總之挺失望的。勝村的麥克德夫那種堅毅的感覺倒是很不錯。大竹的麥克白夫人前面演的一般，但是夢游那段太厲害了！大竹果然適合演繹神經質的女性，有種令人不寒而栗的憂郁和詭異！估計她的美狄亞也演得相當厲害！蜷爺確實是商業戲劇的大師，大手筆一出效果恢弘大氣！

評語：【2014年5月29日 國話先鋒劇場】諷刺理性，掌摑無知平民，打臉奴才，嘲諷莎翁，還順帶著黑了一把當今政治格局。就是這位年輕的導演想說的有點太多了，不過，真是很有才氣和想法的年輕人，非常不錯，呈現出來的效果很好，整合的也很流暢，布景道具都很簡單簡陋，但很適合這荒誕無稽的意味，許多顛倒常規的小設計也滿用心思的。觀眾現場公投加的非常好，這戲以審判暴君之名把行使權力的“奴才”和被權力壓迫的”無知大眾”一起押到了審判席上，他把人在權力驅使下和在權力壓迫下的荒誕感都表現出來了。

評語：看完了《威尼斯商人》，為了龍也收的碟，但他演的一般，反倒市村的夏洛克很不錯。導演對安、巴倆人的處理雖然很曖昧但我不覺得安東是強悍霸氣型的男人，另外，不喜歡法庭審判這場戲，排的有點糟糕。也不能理解導演為什么改成巴薩尼奧假扮親王，他可是要在教堂立誓的，作為基督徒這種作弊方式合適么？

評語：【2014年5月1日】現場完美精準的合作、專業的表演什么的就不說了，最牛的地方在于把視角放在女廚克里斯汀身上，她是個邊緣的、旁觀的局外人，但又是矛盾漩渦的劇中人，她的操勞、她冷漠木訥的外表和豐富的內心情感都表現的非常細膩，這個戲斯特林堡諷刺女權，但是導演把克里斯汀放大了，她讓人看到女權對于克里斯汀這樣的底層人來說，幾乎無關痛癢，或者說她根本就從沒存在在女權的語境中。用這種片場化的方式來做這個戲真是很合適，我覺得一方面非常遵循自然主義的原則，一方面又用現代科技打臉自然主義，有意思呢~

評語：【2014年4月12日 東宮影劇院】很樸實的小戲，能把視角放到這樣兩個毫無存在感的底層小人物身上，令人覺得感動又欣慰。臺詞寫得不錯，絮絮叨叨生動樸素中透著壓抑、孤獨和強烈的人生挫敗感。像剝橙子一樣，一點一點把我們那個懦弱絕望的靈魂剝露給人看。但整體來說格局做的不大，牢騷之外，關于我們為何這么絕望、底層人如何能尋求自我打破金字塔的桎梏，關于這些要害問題卻沒有更深入更理智的挖掘。而且最終所有問題的源泉落在一個混蛋男人身上，讓本就不高級的社會問題劇更拉低成了一出家庭問題劇，實在可惜。

評語：【2001年俄羅斯版 導演：葉甫列莫夫】和人藝版一模一樣的調度，但是卻是完全不一樣的效果，俄國演員比人藝好太多了，非常自然日常的表演，但是肢體語言也好，臺詞也好，卻都非常有表現力，完全不是人藝演員拿腔捏調的感覺。科斯佳、瑪莎、特里果林和妮娜都不錯，尤其演科斯佳的演員，很厲害。可以聽到觀眾劇場里在那些臺詞笑點上都會笑，人藝版卻完全沒有。但是不太喜歡這版里的阿爾卡基娜，不太像過氣女演員，有種鐵腕女政治家的感覺。

評語：【1991年人藝版 導演：葉甫列莫夫】演員問題太大了，翻譯腔也讓人忍受不了。索林還勉強點吧，其他簡直沒有一個不讓人崩潰的，尤其是科斯佳和阿爾卡基娜。

評語：【2014年3月9日 首都劇場】導演、舞美都不錯，整個調度都很贊，美術也并沒我想象的那么黑暗凜冽。錄像剪輯制作的很好，幾乎是電影級別了。BC版怪物不錯，有著孩子一樣的底色和孤獨、他的憤恨和激怒、他每一次瘋狂有力的拍打著胸膛都像一個被激怒的耍著性子的小野孩兒。原作者是雪萊的妻子瑪麗，之前沒看過原作小說，不知道雪萊竟然娶了個這么厲害的老婆:“不，你說的不是科學，是傲慢…你想創造生命我們可以早點結婚，那才是正常的方式…你違背了自然法則，就因為你崇拜科學？你們這些男人怎么了？”這女人太犀利了~男人真說不出這么犀利

評語：【2014年3月15日 保利劇院 】初看時非常喜歡，覺得重新理解了契訶夫。如今時隔四年，對契訶夫有了更深的理解，也觀看了更多版本的海鷗之后再來看，覺得這版的處理還是有挺多問題的。不過始終覺得閆楠的科斯佳演的好。

評語：【2014年3月1日 首都劇場】整個戲里充斥著導演的才氣，音樂大贊，演員們太厲害了，配合的相當默契。融合了各種各樣的表演方式來表現契訶夫犀利的諷刺和滑稽的荒誕感，像他的短篇小說一樣的感覺。從來沒想到一出小小的獨幕劇竟可以排成這樣一部兩小時時長并且讓人一點都不覺得沉悶的作品。來賓群像的影子所制造出來的意象太喜歡了，讓舞臺有一種擁擠感、市井的感覺，眾人用桌子拼出各種舞臺效果的時候所響起的轟轟烈烈建筑建造的聲音，喜歡導演的這種處理！更喜歡結尾的處理，神來之筆！只可惜觀眾的掌聲太不給力。很慶幸沒有錯過這次的演出！

評語：【2013年12月18日 國話先鋒劇場】羅朱是我一直比較忽視的一部莎劇，之前只看過劇本，看過蜷川版的視頻，沒有看過任何現場。今天是第一次看羅朱的現場，看完回來路上一直在想一個問題——當我們排名劇的時候我們在排什么？孟京輝的羅朱顯然已經不再是莎翁的羅朱，這是一個連朱麗葉都沒正眼看幾眼的羅密歐，是一個把錢扔在地上并且調戲賣藥人的羅密歐，是一個無精打采還有點同性戀傾向的羅密歐。。。

評語：【2013年12月15日 首都劇場】導演弗拉基米爾·彼得羅夫是莫斯科藝術劇院的導演，個人感覺整出戲排的還不錯，原作本身就是非常沉悶的，但導演的處理很有新意，很大程度上調動了全場的氣氛，水池的設計、兩面移動的墻、多媒體的使用都讓整個舞臺活絡了起來，小女孩的溺水、弟弟的自殺也都處理的很有沖擊力。但是有幾點不太明白，為什么導演沒有使用面具，為什么反復用了莫扎特的NO.40交響曲，為什么結尾沒有用六個角色的巨大影子做結尾？演員的話，女兒和父親都還可以，只是那個小場記，太搶戲了，戲不在她這兒卻偏要自我表現是不專業的

評語：栗山把契訶夫的靜場、停頓處理成了有人物反應但無人物臺詞的效果，但這種處理讓人更能理解人物之間精神上的巨大沖突。藤原的特里波列夫非常喜歡，和母親吵架那一段戲精彩極了，撲在地上哭的快厥過去的樣子，孩子氣的委屈勁兒，都是他特有的風格。契訶夫的戲是很難演好的，因為人物的狀態大多是無聊、苦悶、絮絮叨叨的狀態，沒有激烈的爆發和沖突，但是龍也卻把這位懷才不遇、孤獨苦悶的少年作家演繹的非常生動，他會爆發出少年的激情與活力，也會閃耀出一個天才作家的靈氣，會幼稚的發脾氣哭鬧，會黯淡苦悶凝愁萬緒，也會萬念俱灰宛如空心！

評語：【2013年12月4日 蓬蒿劇場】才氣打兩星，演技打一星。 編劇人小野心不小，但明顯這個戲被野心弄得有點透支，很多概念用的很生硬，沒有深入的構思。另外如果用不好戲中戲夢中夢這些，還是慎用吧。

評語：【2013年11月25日】長評請點擊：http://www.czkrt.cn/location/drama/review/6595784/

評語：【2011年7月10日 首都劇場 / 1984年人藝影像版】 李六乙版的現場結束后全場起立為曹禺先生和巴金先生鼓掌致敬。說實話非常失望，導演在今天重排家，卻展現的這么保守和淺薄讓一直期待著的我非常失望。最重要的是除了朱旭和藍天野老爺子，其他所有的角色都演的太過用力，由其是覺新。他是家的靈魂人物，也是我最喜歡的角色，卻被解讀的過于懦弱和猥瑣，他身上的書卷氣，他的猶豫和思考都沒了，而變得過迂腐老實還有些猥瑣，實在是讓人很失望。導演還是沒有能從人的角度去解讀家，美感也大打折扣，梅林居然沒有出現在布景中！！

評語：★★★★★【1983年人藝版】第二幕令人淚流不止，每一句話都戳的人難受。挽歌部分寫的很精彩，意味深重。其中的表現主義手法不再那么光怪陸離，特別自然，很生活化，甚至有點意識流的意味。1949年的美國和現在的中國有很多相似，所以琳達最后那句我們自由了，特別諷刺。

評語：★★★【2012年6月22日人藝劇場】很熟的戲，因此不能如初看者一般被佳構劇的魅力所吸引。楊立新的周樸園第二幕里威而不怒演的還行，其他時候一般。。。繁漪、周萍都太漫畫式的表演了，過了。。。周萍這個角色一向很難演，每演必敗，包括濮哥版。對于原劇幾乎是只字未改的，氣氛是壓抑不足驚悚有余。很多觀眾都有看恐怖片的尖叫。。。